1613年以来、メレリオ家はジュエリー界における「知る人ぞ知る名店」を築き上げてきました。世界最古のジュエリーメゾンであり、またヴァンドーム広場に最初に店を構えたメゾンとして、メレリオ家は4世紀にわたるフランスの歴史を歩んできました。
14世代にわたり、仕事への情熱、創造性、サヴォアフェール（卓越した職人技）だけでなく、誠実さと思慮深さといった価値観が受け継がれてきました。これらは今日でも、フランスに残る最後の独立系ジュエリーメゾンの中核を成しています。
まさに唯一無二の遺産です。
起源
メレリオ家は、イタリア北部ヴァル・ヴィジェッツォにある小さな山間の村をルーツとする、イタリア系フランス人ジュエリー職人の家系です。
1515年、多くのイタリア人芸術家と同様に、メレリオ家は同じ谷出身の他の家族とともにフランスへ移住することを決めました。彼らはパリの「リュ・デ・ロンバール（rue des Lombards）」という通りに定住しました。
その1世紀後、メレリオ家の人生を大きく変える出来事が起こります。1613年、王妃マリー・ド・メディシス（Queen Marie de Médicis）は、幼い息子ルイ13世に対する陰謀を未然に防いだ功績への報酬として、メレリオ家に特権を与えました。この勅令により、彼らは通常課される行政上の制約を受けることなく、フランスで活動することが認められました。この特別な特権は、ルイ16世に至るまでフランスのすべての国王によって更新されました。
こうして、メレリオ家の特異で目覚ましい躍進が始まったのです。
ヴェルサイユ ー 栄誉の時代
ジャン＝バティスト・メレリオ（Jean-Baptiste Mellerio）は、ジャン＝マリー・メレリオ（Jean-Marie Mellerio）の息子で、幼い頃からヴェルサイユ宮殿の門の近くでジュエリーを売っていました。ある日、マリー・アントワネット（Marie-Antoinette）は彼が口達者な噂を耳にした。宮殿の門は開かれ、彼はヴェルサイユに出入りできるようになり、やがて宮廷御用達の宝石商となりました。
ルイ16世の治世のもとで、メレリオのメゾンはフランスのジュエリー界において重要な地位を占めるようになります。特に、マリー・アントワネットが親しい友人たちに贈ることを好んだ高級品を専門としていました。
この評価により、ジャン＝バティスト・メレリオはヴィヴィエンヌ通り20番地に「Mellerio – Meller à la couronne de fer（メレリオ ー 鉄冠のメレー）」という看板を掲げたブティックを開くことができました。そこでは、新作があるたびにチュイルリー宮殿への訪問を許可してくれたジョゼフィーヌ皇后（Empress Josephine）の顧客層の恩恵を受けた。
その後、皇后はボナパルト家全体を含む自身の周囲の人々にメレリオを紹介しました。
メレリオ ー 帝室御用達
リュ・ド・ラ・ペ通り（Rue de la Paix）が多くの高級品専門店の開店によってパリでも有数の魅力的な通りとなりつつあった頃、メレリオはその中でもいち早く店を構えたという強みを持っていました。
1815年、フランソワ・メレリオ（François Mellerio）はリュ・ド・ラ・ペに店舗を開きました。当時この場所にはまだ宝石商が存在しておらず、理想的な立地でした。
1830年、マリー＝アメリー（Marie-Amélie）とブルボン家の分家の一つであるオルレアン家のルイ＝フィリップ（Louis-Philippe d'Orléans）がフランス王位に就くと、メレリオは「フランス王妃殿下」の公式御用達に任命されました。
王妃はメレリオ家に、この称号を店の入口に掲げることを許可しました。在位中、マリー＝アメリーは質素さを重んじて王室宝飾コレクションを使用せず、自身の私物のジュエリーを身に着けていました。その多くはメレリオのメゾンによって作られたものでした。
フランス第二帝政期には、首都パリで舞踏会が開催され、それらはヨーロッパ中の宮廷から称賛されました。こうした社交の場は、パリの宝石商による最新のジュエリーを披露する機会でもありました。この時期、皇帝ナポレオン3世、そして何よりもメレリオの最も重要な顧客であり、親密な関係を築いていたウジェニー皇后でした。
メレリオ ー
国際的革新の先駆者
1848年の革命は、フランスに深刻な経済危機をもたらしました。メレリオ兄弟は新たな市場を求め、海外での成功を目指すことを決意し、スペインのマドリードに進出しました。1850年には「メレリオ・エルマノス（Mellerio-Hermanos）」という名の店舗を開きました。会社はすぐに、イサベル2世女王やスペインの上流貴族から多くの注文を受けるようになりました。
ジャン＝フランソワ・メレリオ（Jean-François Mellerio）は自身にとって初めてのティアラを制作しました。それは金製の月桂樹と真珠で作られた、シンプルなティアラでした。このティアラはウジェニー・ド・モンティジョ伯爵夫人（Countess Eugénie de Montijo）のために作られたものです。
彼女が後にフランス皇后となると、メゾンへの信頼を示すかのように、メレリオ史上最も重要な顧客となりました。実際、フランス第二帝政の時代には、彼女はほぼ毎週メレリオを訪れていました。
19世紀末になると、メレリオの注文の多くはオランダ王室からのものとなりました。特に有名なのが、この印象的なルビーのパリュールで、これは現在でもオランダのマキシマ王妃が頻繁に身に着けています。このパリュールは36個の特別なルビーで構成されており、1879年のエンマ女王の戴冠式のために注文されたものでした。
海外の顧客も大きく増え、ヨーロッパの貴族階級ほぼ全てが名を連ねました。リュ・ド・ラ・ペ通りの店舗には、オルレアン家、ロスチャイルド家、スペイン、ロシア、イタリア、ベルギーの王室、外交官、知識人、芸術家など、世界中から著名人が訪れました。
東洋やアフリカからの人物であれ、こうした遠い大陸からの著名人の来訪は常に大きな話題となりました。ヨーロッパを頻繁に訪れていたカプールタラーのマハラジャを称えて、パリ、ロンドン、ウィーンでは豪華な歓迎会が開かれました。
1905年10月、パリへの短い滞在中、彼はリュ・ド・ラ・ペ通り9番地にある店舗を訪れ、メレリオの見事なジュエリーを2点購入しました。そのうちの1点は、メゾンを象徴する作品となっています。
それはカラーゴールドの上にダイヤモンドを全面にあしらった孔雀のブローチです。孔雀の胴体はエナメルで装飾され、きらめく色彩が2,984個のローズカット・ダイヤモンドの輝きと混ざり合い、圧倒的な美しさを生み出しています。
フランス第二帝政期には、当時のさまざまな芸術や技術の成果が披露する3回の万国博覧会（1855年、1862年、1867年）が開催されました。メゾン・メレリオは、それらが持つ国際的な重要性をいち早く理解し、それぞれの博覧会で多くの賞を受賞することで際立った存在となりました。
これらの博覧会は、メレリオがその創造性と大胆さを示す絶好の機会となり、その才能は来場者やジャーナリストたちから高く評価されました。
1854年、メレリオは果実や花の小枝が揺れる動きを再現するための柔軟なステム（茎）の特許を取得しました。1855年には、パリ万国博覧会でその自然主義的な作品が評価され、最高賞である「名誉メダル（Médaille d'Honneur）」を受賞し、顧客数を倍増させました。
1862年、ロンドンで開催された万国博覧会はメゾンの名声をさらに高め、そのスタイルと技術力を強化する機会となりました。この博覧会でもメレリオは再び注目を集め、「デザインと制作技術の卓越性」に対して賞メダル（Prize Medal）を授与されました。これは、驚くほど写実的なリラ・ブローチや、考古学的な着想から生まれた作品の展示によるものでした。
1867年にパリで開催された万国博覧会では、メレリオはその功績により金メダルを受賞しました。特に、宝石をあしらった初の大型の孔雀の羽ブローチや、スペイン女王イサベル2世が購入したロカイユ様式のティアラの発表が高く評価されました。
それから1世紀後の1951年、装飾用ネイルオーナメントの発明を保護するために、再び革新的で大胆な特許が出願されました。
この人工のネイル装飾は、パラジウムとダイヤモンドで作られており、指に触れる爪の形状に沿うフレームが特徴です。フレームの外側は装飾され、ダイヤモンドがあしらわれ、さらに透かし細工が施されています。
フランス名門一族の回復力
20世紀初頭になると、社会ではアール・ヌーヴォー様式のジュエリーへの関心が次第に薄れていきました。半貴石は徐々に使われなくなり、代わって貴石が好まれるようになりました。さらに、リヴィエール（連なる宝石のネックレス）がこの10年の初めに再び流行しました。この時代を象徴するジュエリーは真珠のネックレスでした。直線的なシルエットのファッションが流行しており、そのスタイルを引き立てるジュエリーとして真珠のソトワール（長いネックレス）ほどふさわしいものはありませんでした。
メレリオはこうしたファッションの変化に敏感で、この新しい流行を取り入れ、真珠においてパリのメゾンの中でも代表的な存在となりました。
その後、メゾンとファッション界との結びつきはさらに強まりました。1950年代には、メレリオはクリスチャン・ディオール・クチュール、ピエール・バルマン、バレンシアガといった著名なクチュリエと協力し、ランウェイでのコラボレーションを数多く行いました。
メレリオは、もともとのゴールドスミス（金細工）としての専門技術に忠実であり続けながら、数々の優れたスポーツのトロフィーを制作してきました。これには、1955年のショソンドール、1956年から制作されているサッカー界で最も伝説的なトロフィーの一つであるバロンドール、そして1981年以降の全仏オープンのトロフィーなどが含まれます。
1980年代、ヴァンドーム広場にある多くのジュエリーメゾンが大きな企業グループに加わっていく中で、メレリオは独立した家族経営のメゾンであり続けることを決意しました。
この選択の背景には、顧客一人ひとりの人生の特別な瞬間に寄り添い、パーソナライズされた体験を提供し続けたいという思いによるものです。
現代へと続く歴史
14世代にわたり、メゾン・メレリオは自らの起源を思い起こさせる要素を、現代の作品の中にさりげなく取り入れてきました。それは控えめでありながら、知る人にはすぐに分かる幾何学的なフォルムです。誇示することのない“ささやかなウィンク”のようなこのモチーフは、いわばメゾンの署名ともいえるもので、「楕円の中にもう一つの楕円が描かれる」形として表現されています。
この楕円形のモチーフは、リュ・ド・ラ・ペにある宝石商メレリオの最も有名な作品にも神秘的な魅力を与えてきました。特に、1868年に皇后ウジェニーのためにデザインされた伝説的な孔雀の羽ブローチには、
このモチーフが数多く用いられています。この特徴的なカットには、ある伝説的な宝石の形と記憶が映し出されています。それが、インド原産で驚くほどの純度を誇り、マリー・ド・メディシス王妃が愛用したボー・サンシー・ダイヤモンドです。
この技術と伝統は1613年以来、世代から世代へと受け継がれ、現在ではメゾンの時計、ジュエリー、そしてハイジュエリーにおける象徴的なシグネチャーとなっています。
創業400周年を記念して、メレリオはマリー・ド・メディシス王妃に敬意を表した特別なハイジュエリー作品を制作しました。
この作品に使用された特別なルビーを集めるために10年の歳月が費やされ、さらに約4,500時間の作業を経て、この高度な技術を要するジュエリーが完成しました。
軽量で柔軟性のあるこのカラー（首飾り）は、さまざまな首の形に自然にフィットするよう設計されています。また、カラー全体にあしらわれたユリのモチーフは、王権を象徴しています。
色彩はメゾンのシグネチャーの一つであり、その起源はメレリオのイタリア的ルーツにまでさかのぼります。この特徴は、作品の色彩表現にも表れています。コントラストやカメオのような色の組み合わせを巧みに用いることで、メレリオのジュエリーは地中海の喜びを想起させる、遊び心と詩情に満ちた色彩のパレットを生み出しています。
イエローゴールドの輝き、ピンクゴールドの柔らかさ、そしてグリーンゴールドの力強さが、色彩の調和と対比をさらに際立たせています。歴史的な遺産と現代的な活力を融合させたカラフルなジュエリーは、喜びの源となるだけでなく、さらなる夢へと誘う存在でもあります。
復活
ロール＝イザベル・メレリオ（Laure-Isabelle Mellerio） は、イタリアのクラヴェッジャ（Craveggia）を起源とするメレリオ家の第14代目を代表する人物です。彼女はインテリアデザイナーであり、美術史家、さらに宝石学の学位も持っています。
現在、彼女はフランスで最も古く、そして最後の家族経営のジュエリーメゾンである メレリオ の社長兼アーティスティックディレクターを務めています。
彼女の目標は、メゾンの本物で現代的なイメージを育みながら、この特別で唯一無二の“知る人ぞ知る”ラグジュアリーメゾンをさらに輝かせることです。そのために、イタリアからのインスピレーションと彼女自身のシグネチャーである「ボリューム、色彩、素材のコントラスト」を取り入れた、自然体でありながらもエレガントで洗練されたデザインを生み出しています。
